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一篇好的总结就像一部好看的电影,人物生动,情节跌宕,内容绚烂,立意深远,让人回味无穷,下面管理小月给大家理整了摄影实习总结,大家觉得这些文章有帮助吗?
对于摄影,在没有接触的时候,是非常陌生的,以前总看到别人拿着单反相机去拍摄各种好看的照片,还有会摄影的.人,哪怕只是用普通的数码相机,都能拍出很好看的照片,就非常羡慕。现在,自己终于有机会接触摄影,接触单反相机了,在一个学期的摄影课下来,也能算上是略懂皮毛了。
在大一上学期的时候我们专业是被安排到了先接触摄像,到这个学期才开始接触摄影。到现在为止,摄影课也告一段落了。完成了老师布置的作业之后,对摄影方面也有了一些感想感悟。
由于每次的摄影作业老师对我们构图方面有了要求,一开始总有些不习惯,总觉得刻意把照片分结构会有点别扭。但是照片拍摄出来之后对比就非常明显了。构图正确的图片要明显比随便拍的图片要舒服,而且人物和主题都非常突出。所幸在构图方面,在大一的摄像课有过基础,逐渐地我们也能拍出构图水平好的照片了。还记得在有一会试拍的时候,横构图老师教我们用在了人像拍摄方面,竖构图让我们用来拍建筑物了。只是在拍摄有前景的照片时候,在调光圈时候还是不那么顺,调了好久才拍出来,而且拍出来的效果也不是预期的。到了后来,拍得多了,逐渐也上手了,调节光圈也变得得心应手,自然就能拍出自己满意的照片了。
相对于拍大场景大画面,我更喜欢用光圈模式去捕捉场景的细节,但是因为自己水平还没达到,所以照片已经还是没能够很好地表现出来。但是我相信,虽然摄影课结束了,但是我的摄影生活还在继续,以后还会继续摸索,探索,多尝试,因为通过这一学期的试拍让我懂得了,只有多拍,多尝试,才能提高摄影水平。作为一个摄影师,还有一点重要的是要有独特的视角和独到的表现手法。同样是美,能表现出不一样的美,才是合格的摄影师。
而且玩摄影很必须雅致。摄影是一种审美,是一种对光的美化,是一个人修养内涵的好方式,它与打麻将、挖坑、喝酒截然不同,你可以发挥自己的想象力去编辑美化效果。摄影不需要熙熙攘攘的热闹,需要沉浸在冷静的的观察与思考之中,而且玩摄影还需要有耐心,因为有时候为了捕捉瞬间,为了拍出意境,为了得到自己想要的效果,是需要不断地尝试,不断地重拍,不断地变换角度去找到自己想要的。所以,心燥性急的人玩不了这行当。
选择新闻,必修摄影。掌握摄影技巧是新闻系学生必须完成的课题。我们是广播电视新闻学专业,归类还是归于新闻类。假若以后就业方向是新闻类的话,掌握摄影技术是非常必要的,可是说是必须技能。所以老师也建议我们,要在生活中多拍,仔细想想,在生活中如果能做到随手拍的话,对我们的专业也是非常有帮助的。一张图片,总能反映一段故事,一段故事即一段新闻。如果能在大学期间养成这样的习惯,相比在毕业之前,回想起这四年的时光,我们是充满收获的,我们有能拿得出手的摄影技术。
在一个学期的学习中,让我明白一个道理。俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起,谨慎构图,合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美的瞬间。
摄影课的结束不是摄影的结束。陈老师算得上是我的摄影启蒙老师,能让对摄影一无所知没有任何基础的我,能够懂得那么多的摄影知识,能够拿起单反相机再也不用自动模式,能用别的模式,进行调节,拍出有技术含量的照片。在此非常感谢陈老师这一个学期的付出。希望以后能够有机会,能继续向陈老师学习,使得摄影水平能够不断提升。
对于摄影,在没有接触的时候,是非常陌生的,以前总看到别人拿着单反相机去拍摄各种好看的照片,还有会摄影的人,哪怕只是用普通的数码相机,都能拍出很好看的照片,就非常羡慕。现在,自己终于有机会接触摄影,接触单反相机了,在一个学期的摄影课下来,也能算上是略懂皮毛了。
在大一上学期的时候我们专业是被安排到了先接触摄像,到这个学期才开始接触摄影。到现在为止,摄影课也告一段落了。完成了老师布置的作业之后,对摄影方面也有了一些感想感悟。
由于每次的摄影作业老师对我们构图方面有了要求,一开始总有些不习惯,总觉得刻意把照片分结构会有点别扭。但是照片拍摄出来之后对比就非常明显了。构图正确的图片要明显比随便拍的图片要舒服,而且人物和主题都非常突出。所幸在构图方面,在大一的摄像课有过基础,逐渐地我们也能拍出构图水平好的照片了。还记得在有一会试拍的时候,横构图老师教我们用在了人像拍摄方面,竖构图让我们用来拍建筑物了。只是在拍摄有前景的照片时候,在调光圈时候还是不那么顺,调了好久才拍出来,而且拍出来的效果也不是预期的。到了后来,拍得多了,逐渐也上手了,调节光圈也变得得心应手,自然就能拍出自己满意的照片了。
相对于拍大场景大画面,我更喜欢用光圈模式去捕捉场景的细节,但是因为自己水平还没达到,所以照片已经还是没能够很好地表现出来。但是我相信,虽然摄影课结束了,但是我的摄影生活还在继续,以后还会继续摸索,探索,多尝试,因为通过这一学期的试拍让我懂得了,只有多拍,多尝试,才能提高摄影水平。 作为一个摄影师,还有一点重要的是要有独特的视角和独到的表现手法。同样是美,能表现出不一样的美,才是合格的摄影师。
而且玩摄影很必须雅致。摄影是一种审美,是一种对光的美化,是一个人修养内涵的好方式,它与打麻将、挖坑、喝酒截然不同,你可以发挥自己的想象力去编辑美化效果。摄影不需要熙熙攘攘的热闹,需要沉浸在冷静的的观察与思考之中,而且玩摄影还需要有耐心,因为有时候为了捕捉瞬间,为了拍出意境,为了得到自己想要的效果,是需要不断地尝试,不断地重拍,不断地变换角度去找到自己想要的。所以,心燥性急的人玩不了这行当。
选择新闻,必修摄影。掌握摄影技巧是新闻系学生必须完成的课题。我们是广播电视新闻学专业,归类还是归于新闻类。假若以后就业方向是新闻类的话,掌握摄影技术是非常必要的,可是说是必须技能。所以老师也建议我们,要在生活中多拍,仔细想想,在生活中如果能做到随手拍的话,对我们的专业也是非常有帮助的。一张图片,总能反映一段故事,一段故事即一段新闻。如果能在大学期间养成这样的习惯,相比在毕业之前,回想起这四年的时光,我们是充满收获的,我们有能拿得出手的摄影技术。
在一个学期的学习中,让我明白一个道理。俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常
会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起,谨慎构图,合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美的瞬间。
摄影课的结束不是摄影的结束。陈老师算得上是我的摄影启蒙老师,能让对摄影一无所知没有任何基础的我,能够懂得那么多的摄影知识,能够拿起单反相机再也不用自动模式,能用别的模式,进行调节,拍出有技术含量的照片。在此非常感谢陈老师这一个学期的付出。希望以后能够有机会,能继续向陈老师学习,使得摄影水平能够不断提升。
经过这几天的摄影实习,我明白了很多,自然界中很多优美、生动的形象,只要是通过丰富的光影、引人的情调,就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景,使人看后兴奋、愉悦、联想,享受到一种别样的乐趣。我拍的《蝶恋花》、《寻梦》分别以蝴蝶和乌龟表达我对这两中生物的敬意;蝴蝶虽有沾花惹草之嫌,然而蝴蝶在与一朵花交流时是尽心尽力的,没有半点三心二意,可以说蝴蝶是在追求一种恋爱的过程,没有想要结果,忽略结果的生物是幸福的,它不用为前途发忧,因为前途快乐、以至于所有都在胸中;《寻梦》中的乌龟,迈动着笨拙的四肢在水里很用心的朝着目标走,我当时守在一边,一直看到小乌龟走哦一朵荷花下,中途没有被别的乌龟引诱下来,停止自己的目标,而是一往直前,直到到达目的地。这两幅照片的构图格式都是三分法构图,主体物都在画面的三分之一的地方,这样整个格局显得大方得体。
在摄影的过程中,我深刻的体会到“世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛”,古语有“十步之内,必有芳草”的说法,身边的美在不起眼处就可以发现,只要合理运用,通过自己的细心观察,充分发掘被摄物体的美点,把其转化成为创造性的画面形象,就可以得到很美的照片;我在拍《风起云涌》和《镜花水月》的时候,都是起的很早,在平时不怎么引人注目的景色,只要有特定的条件都可以变得很漂亮;自然界的奇妙之处在与它的千变万化,不可捉摸,不同的景色在不同的角度、不同的时刻都会有不同效果的美;观景的最要注意的就是观赏位置和观赏时刻,还要充分发挥自己的想象力,赋予花草石木生命力,做到这三点,就会让一处平常的景色都会变得奇妙精彩。
在拍摄的过程中,摄影者可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起,在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义,赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影的艺术性不可忽视,好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣,这样才会得到艺术爱好者的共鸣,摄影现在已经不是单纯的记实工具,更是一种艺术手段。自我鉴定
大自然的一切物体都是摄影者的题材选择内容,万物皆有灵性,而人作为万物之灵长,宇宙之精华,对自然界的物体虽说不能有生杀夺予的权利,但是和平的友好交流还是可以进行的;一切景物皆可以由摄影者自由选取和重新组合,只要是自然界的物体都是景物摄影的对象。但是一幅优秀的摄影作品应该有鲜明的主题。对于拍摄的任何一件物体,不管多诱人,都要估计一下它在这幅作品中起什麽作用,整幅作品的目的是什麽。不然乱无目的地胡拍,好的作品会很少,浪费电量。
在有了对一处景物的构思之后,摄影者的任务是找出可以产生另人满意的构图,将景物彼此之间以及与背景之间的关系进行协调安排,各个环节都不能粗心大意。在拍摄好照片之后,后期的剪裁、较色也是很重要的,也要引起拍摄者的关注。自然界的光源并不是完美无缺的,还需要作者手工调整一下,这样照片才会完美。
转眼之间,两个月的实习期即将结束,回顾这两个月的实习工作,感触很深,收获颇丰。这两个月,在领导和同事们的悉心关怀和指导下,通过我自身的不懈努力,我学到了人生难得的工作经验和社会见识。我将从以下几个方面总结摄影岗位工作实习这段时间自己体会和心得:
一、努力学习,理论结合实践,不断提高自身工作能力。
在摄影岗位工作的实习过程中,我始终把学习作为获得新知识、掌握方法、提高能力、解决问题的一条重要途径和方法,切实做到用理论武装头脑、指导实践、推动工作。思想上积极进取,积极的把自己现有的知识用于社会实践中,在实践中也才能检验知识的有用性。在这两个月的实习工作中给我最大的感触就是:我们在学校学到了很多的理论知识,但很少用于社会实践中,这样理论和实践就大大的脱节了,以至于在以后的学习和生活中找不到方向,无法学以致用。同时,在工作中不断的学习也是弥补自己的不足的有效方式。信息时代,瞬息万变,社会在变化,人也在变化,所以你一天不学习,你就会落伍。通过这两个月的实习,并结合摄影岗位工作的实际情况,认真学习的摄影岗位工作各项政策制度、管理制度和工作条例,使工作中的困难有了最有力地解决武器。通过这些工作条例的学习使我进一步加深了对各项工作的理解,可以求真务实的开展各项工作。
二、围绕工作,突出重点,尽心尽力履行职责。
在摄影岗位工作中我都本着认真负责的态度去对待每项工作。虽然开始由于经验不足和认识不够,觉得在摄影岗位工作中找不到事情做,不能得到锻炼的目的,但我迅速从自身出发寻找原因,和同事交流,认识到自己的不足,以至于迅速的转变自己的角色和工作定位。为使自己尽快熟悉工作,进入角色,我一方面抓紧时间查看相关资料,熟悉自己的工作职责,另一方面我虚心向领导、同事请教使自己对摄影岗位工作的情况有了一个比较系统、全面的认知和了解。根据摄影岗位工作的实际情况,结合自身的优势,把握工作的重点和难点, 尽心尽力完成摄影岗位工作的任务。两个月的实习工作,我经常得到了同事的好评和领导的赞许。
三、转变角色,以极大的热情投入到工作中。
从大学校门跨入到摄影岗位工作岗位,一开始我难以适应角色的转变,不能发现问题,从而解决问题,认为没有多少事情可以做,我就有一点失望,开始的热情有点消退,完全找不到方向。但我还是尽量保持当初的那份热情,想干有用的事的态度,不断的做好一些杂事,同时也勇于协助同事做好各项工作,慢慢的就找到了自己的角色,明白自己该干什么,这就是一个热情的问题,只要我保持极大的热情,相信自己一定会得到认可,没有不会做,没有做不好,只有你愿不愿意做。转变自己的角色,从一位学生到一位工作人员的转变,不仅仅是角色的变化,更是思想观念的转变。
四、发扬团队精神,在完成本职工作的同时协同其他同事。
在工作间能得到领导的充分信任,并在按时完成上级分配给我的各项工作的同时,还能积极主动地协助其他同事处理一些内务工作。个人的能力只有融入团队,才能实现最大的价值。实习期的工作,让我充分认识到团队精神的重要性。
团队的精髓是共同进步。没有共同进步,相互合作,团队如同一盘散沙。相互合作,团队就会齐心协力,成为一个强有力的集体。很多人经常把团队和工作团体混为一谈,其实两者之间存在本质上的区别。优秀的工作团体与团队一样,具有能够一起分享信息、观点和创意,共同决策以帮助每个成员能够更好地工作,同时强化个人工作标准的特点。但工作团体主要是把工作目标分解到个人,其本质上是注重个人目标和责任,工作团体目标只是个人目标的简单总和,工作团体的成员不会为超出自己义务范围的结果负责,也不会尝试那种因为多名成员共同工作而带来的增值效应。
五、存在的问题。
几个月来,我虽然努力做了一些工作,但距离领导的要求还有不小差距,如理论水平、工作能力上还有待进一步提高,对摄影岗位工作岗位还不够熟悉等等,这些问题,我决心实习报告在今后的工作和学习中努力加以改进和解决,使自己更好地做好本职工作。
一、实习目的
这次实习我选择了一家摄影公司,因为平时在学校只是学习一些理论课程和上机做一些简单的操作,并没有什么实际应用,很想有机会到外面类似的公司里面实习一下,使自己的基础更牢固,技术更全面,提高自己的社会交际能力,煅炼和提高自己的实践能力,以便在以后毕业后能真正走入社会,能够适应国内外的经济形势的变化,并且能够在生活和工作中很好地处理各方面的问题,这次实习的主要是利用Photoshop对一些图像进行处理。通过实习,我对纽约时尚婚纱摄影的发展史以及它为什么受人们喜欢的原因有了深入了解;而自己本身在实习过程中,摄影以及照片的后期处理水平得到了提高,接人待物等人际交往方面得到了锻炼,并且两个月的实习工作使我懂得:做事要踏实肯干,有担当精神;耳听,眼看,手动要一致;虚心接受别人的建议和意见;工作给人带来自信。
二、实习时间
20__年7月20日至2011年8月20日,我通过应聘到本区的老字号影楼——纽约时尚婚纱摄影实习。
三、实习地点
纽约时尚婚纱摄影影楼是一家老字号的影楼,位于天津市汉沽区文化街23号,是从原来只有20几平米的小照相馆发展到现在的集婚纱摄影、艺术写真为一身的发展型企业,开创至今已有二十多年的历史。其完美的照片质量和优质的服务为影楼积累了深厚的顾客基础。在婚纱摄影,顾客可以随时和摄影组以及后期处理组进行沟通和交流,保证了照片的完美质量。
四、实习内容
(一)摄影
1、 摄影器材
(1)相机
影楼相机一般有2台以上,镜头会配备很多。实习时,需要分辨各种镜头,能熟练拆装镜头。
(2)摄影辅助器材
摄影辅助器材一般有灯架,背景架,摄影灯(如柔光箱、引闪器),反光板,背景布(包括单色背景布以及各种场景背景布),独脚架等。服装和道具也属于摄影辅助器材范围之内。
2、 摄影技巧
(1)室内摄影
无线引闪的同步和使用的单反是一致的,一般的入门级别的单反相机是1/125秒,高端单反可以达到1/250秒。以1/125秒为例。首先,在影棚拍摄,ISO感光范围应该在最低感光度,或者统一为ISO100,曝光方式为M档手动,快门1/125秒,光圈根据影视灯具的闪光系数,距离人物远近来进行调整,大概的光圈范围是在F7-F13。在布灯方面,闪光角度应该在任务左面或者右边(根据人物的面部特征)斜45度偏上,作为主灯,然后逐渐加灯。副灯在人物弱侧,发灯在人物斜后方高位或者平位对头发方向。具体的摄影创作还是要根据当时环境来进行调整。但是总的主灯副灯还是要必须掌握的。
(2)户外摄影
对于户外摄影来说,最平常的就是大平光,也就是顺光,人物摆个姿势,然后按下快门,就这么简单。但是很少能够打动人。而在逆光状态,又或者侧逆光环境中,如果曝光正常,那么如此光线环境下的效果可是要比大平光来的过瘾多了,如果再加入一些动感的东西,采用高速快门抓拍,则更具感染力。这也需要在户外摄影的时候携带外拍灯,外置闪光灯等道具。
(二)后期处理
1、后期处理器材
(1)电脑
这是影楼必备的设施,配置要求不能太低,要能很好的运转Photoshop、CorelDraw等这些图片处理软件而不会死机。
(2)软件
第一天来到公司,不知道该做些什么,什么也插不上手,只是这里看看,那里逛逛,最终还是公司里的其他员工给我指了条路,让我用Photoshop做一些简单的图片,遇到不懂的就去问他们,终于找到事情做了,于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过,不过效果没有这么好,因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了,而现在有老师在旁边,有不懂的就问,这使我受益匪浅 。实习过程中我还学到了一些Phothshop小技巧:
影楼图片处理软件种类不多,常用的就是图片处理专用的Photoshop,在加一个排版用软件CorelDraw。偶尔需要做动态电子照片,需要用到Flash。