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鲁迅读后感怎么写？下面是我们范文网作文大全频道给大家精编的30篇关于鲁迅读后感，希望对大家有所帮助，内容仅供参考!
放假的时候，我最喜爱的休闲方式，便是读书了。所以，这几个月，我读完了鲁迅所著的短篇小说集——《呐喊》。
《呐喊》是鲁迅自1918年至1922年所作的短篇小说的集结，共有《自序》《一件小事》等十五篇短文。这些作品从现实的角度描绘了从辛亥革命到五四运动的民众生活，也揭示了各种深层次上的社会矛盾。且表明了鲁迅对中国旧有制度级陈腐的传统观念进行的深刻剖析好和彻底的否定。表现出了对民族生存的浓厚的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。
在书中，我记忆最最深刻的便是《狂人日记》。
《狂人日记》不仅仅是中国现代文学史上的第一篇白话文小说，且在文中借狂人之口说出了几千年来“吃人”的封建礼教，它表明了鲁迅彻底反对封建主义的立场。在文中，字里行间透出了“我”对那些吃人的人的又怕又恨，以至于连吃人的人养的狗，育的孩，都心存三分顾忌。到后来，“我”才想到，自己的兄弟、亲戚、朋友，都是“吃人的人”。再到结尾，“我”猜想自己也可能吃过人，无奈之中，发出了“救救孩子”的一声呐喊。
我不敢相信，在那个时代，竟会到处都是“吃人的人”，再想到那时也有想我一样的孩子，也在被训练成“吃人的人”，不觉出了一身冷汗！
这本集大成之作真是令人受益匪浅！
我很少看短篇小说，也很少接触它们。直到有一天，我无意间发现了《呐喊》。我不经意地随便一翻，没想到我一下子就被作者那爱国爱民的精神给迷住了。
这本书是著名作家鲁迅写的，里面收纳了十多部短篇小说，篇篇文字清新，耐人寻味，用了白描的手法刻画出一位位个性鲜明的人物，通过细致描写他们的举动，真切地反映了作者对当时社会风气的不满和无奈。文字表面看上去普普通通，其实含意深刻，非常具有斟酌的意义。
在这些小说中，我最有感慨的是《狂人日记》，这是一个略显恐怖的故事。讲的是鲁迅发现他哥哥有一个惊人的秘密：在外面和一群人杀人煎肉吃，我刚看到这儿，也吓了一跳，觉得这是一篇贬义的小说，不算是好小说。可后来，书上说鲁迅之前的一个失踪的妹妹很可能是被哥哥吃了，而且自己的饭中也可能被哥哥放了几块，为之伤心和后悔。原来写这样一个缺德的故事是为了强烈地衬托社会制度的差劲。向人们严重又慎重地讽刺了矛盾和烦乱的社会。说了这么多，重点都是在讽刺社会，可之前不是说表达了作者的爱国之情吗?当然，这一点是深层次的，其实讽刺社会是为了什么?还不是为了盼望社会能早点焕然一新，让大家都有民族忧患意识，让祖国繁荣富强。本书的中心就在这里。
好书就像一位形影不离的朋友，将陪伴你一生。啊，《呐喊》我要永远珍藏你!
鲁迅先生是如此独特，，如此博大，以致于人们对他总有说不完的话题，他写的小说——《药》，把当时的社会现实揭露得淋漓尽致。
《药》是愤怒揭露“吃人”的封建制度的名篇，在这里，不仅有被愚昧、迷信“吃掉”的普通百姓，还有被封建专制的屠刀“吃掉”的年轻革命者。
是药？——是人血馒头
是药？——是愚弄，毒害百姓的鬼话
不是药吗？——是药。反映苦难，深挖病根，引起疗救者的注意，是一剂医治社会的良药。
华老栓夫妇对儿子的爱是发自内心的，但由于当时社会的扭曲，使他们的爱也变得扭曲。他们从刽子手手中买来人血馒头为儿子治病，为了这个“药”，华老栓用了一生的积蓄，为了这个“药”，华老栓把别的事都置之度外，虽年老体迈，但却还“迈步格外高远”。为了这“药”，华老栓弯下了他那本只不起来的腰，皱瘪的脸上挤出苦涩的笑容。为了这“药”华大妈不知过了多少个不眠之夜，不知流了多少泪水……可见，当时人们身上的封建思想，是何等的牢固！
夏瑜，作为一个资产阶级民主战士，其革命精神、革命意志、革命信心是无可厚非的。但从历史的、政治的角度来说，其失败也是必然的。在当时复杂的历史时期，资产阶级的本质决定了他们不能承担领导中国革命走向胜利的重任。
文章的结尾处，写到夏四奶奶去上坟遇见了华大妈。当时的夏四奶奶踌躇、羞愧，但又硬着头皮。这恰好反映了夏四奶奶矛盾重重的心理。然而，在平常人看来，一个母亲去给自己的儿子上坟是一件正常不过的事情，为什么又羞愧呢？——故事发生在扭曲的社会里，而夏四奶奶当时的身份是：一个被处决了的罪犯的母亲，在社会上将承担多大的压力是可想而知的，所以她无地自容，而产生这一系列现象的原因在于夏瑜参加革命并为之献身，废除旧的社会制度进行革命，固然是十分好的。况且，夏瑜不是人民大众的敌人而是统治阶级的敌人，他所进行的革命不但没有得到家人与人民的理解与支持，失败后留给人民的是怨恨，留给家人的是羞辱。
《呐喊》是鲁迅先生是正值五四革命精神高扬时期所作，作品真实的描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种层次的社会矛盾，对封建制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析，和彻底的否定，表现出对民族生活的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。
其实在读完《呐喊》的第一感觉，只能用两个字来形容，自责，我自己有点奇怪为什么会这样？经过我的思考后，我发现，以前人的观念真的让人不可理喻，我常常跟我身边的人说，如果我生在那个年代，我一定象孙中山那样，对人们的思想进行彻底的教育。
我对《呐喊》中的阿Q正传，比较感兴趣，尤其是阿Q，我觉得那样的年代里像啊Q这样的人是少之又少，在如今发达的21世纪，也几乎没有象啊Q的人了，其实我还是挺佩服啊Q这个人物的，时代虽然抛弃了他，但他并没有放弃了自己，而是不断的努力活下来，，也许有人会说苟且活着还不如死，但是，生命是第一位啊，没有生命许多都是空想。
如今，像这样发达的21世纪，我想很少有人想到曾经那么愚昧的国民了，可是，你们有没有想过至今还有那些愚昧的国民的存在，也许有人会觉得不可思议，但这的确是真的。
在那些偏远山村的人们，因为接触不到先进的文化教育，以至仍然保留着以前的各种封建习俗，这一点也不奇怪，社会有进步，而他们似乎生活没有多大的改变，以后，我们要做的还有更多的，包括教育和传统，分辨传统和封建的区别，
未来的日子里，我们除了自己要好好的活着之外，也要帮助别人好好的活着，因为我们的社会在进步。
要说留给我印象最深的书，《呐喊》当居首位，真的，一点也不夸张。不论是《孔乙己》中的主角；《药》中的华老栓；《明天》中的单四嫂子；还是《阿Q正传》中的阿Q，都能跃然纸上。《呐喊》是鲁迅先生经典小说集，更是中国的名著。
鲁迅先生是中华民族的坚强精神脊柱，鲁迅先生在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民。这八字深深包含着对中国人民的怜惜和悲伤。
曾记得，那个家境贫困、好吃懒做、无所事事，社会层次低而又向往上流阶级生活的孔乙己。他在酒店是人们取笑的话题，在生活中他以偷为职业。最后，因为偷了有钱人的书竟被打断了腿。孔乙己的死，不正象征着中国教育的堕落吗？我还看到了读书人的悲哀。他们可供炫耀的惟有学问而已，可学问在世人眼中又算什么呢？鲁迅先生在刻画人物方面仅寥寥几笔，但细腻地刻画出了一个落魄书生的形象，不知感染了几代人。
曾记得，那个见什么人说什么话的“豆腐西施”；那个“一望无际的碧绿的西瓜地上，带银项圈的小英雄”闰土见到作者时欢喜而又凄凉的神情，点头哈腰的。将当时人民在受到封建势力压迫和打击下的情形展露无遗。
《药》则体现出了一个民主的愚昧和无知。其中的环境描写似乎就是当时世道的黑暗程度与动荡不安。让人们深深地对自身的无知而感到可悲。
如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，我肯定毫不犹豫地选择《阿Q正传》。《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。鲁迅之所以如此家喻户晓，是因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。阿Q性格极其复杂：他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，他对权势者有着本能的不满。阿Q由于受剥削受压迫而要求革命，又因为受愚弄受毒害而落后，最后还是被迫害致死。阿Q其实只是旧中国的一个贫苦农民。在未庄，阿Q连姓赵的权利都没有。他专做短工，穷得只有一条“万不可脱”的裤子；他是弱者，受了他人欺负却又要欺负比他更弱小的小D；他挨了打，常用“儿子打老子”的话来安慰自己，在精神上求得胜利，用以自宽自解，自欺欺人；他还常为生计发愁……野蛮的压迫剥削使他贫穷；深重的愚弄毒害更使他愈发麻木愚昧。他的“革命行动”竟是去静修庵里胡闹。所以说，阿Q不能正视自己的地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去了。这也是就中国人民的最大弊病。
在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的《呐喊》却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅先生的作品里，尽是鲁迅那忧国忧民的民族责任感，尽是鲁迅先生对中华民族的深深热爱。鲁迅的言语犀利，鲁迅先生的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。啊！中国，快早日苏醒，重整我中华雄威！
从初中我们就开始学习鲁迅先生的作品，近段时间按重温了《呐喊》这部小说集，中学阶段我们学过里面的《孔乙己》，《朝花夕拾》、《狂人日记》《阿Q正传》等篇目，当时也就为了应付学习而读一下，根本没体会到其中的含义，现在仔细一读，才知道鲁迅先生呐喊的真谛。
《呐喊》这一篇小说给我们描述了辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。他希望人们振作起来，希望清醒的中国人民能够唤醒麻木的其他民众，故而以呐喊为名。
《呐喊》都是以贫苦大众为主人公，而且不同的篇目树立的形象也不一样，都是当时社会中的典型，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定。
其中令我印象最深刻的就是《孔乙己》一篇，塑造了一个封建社会中没落知识分子的典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，在封建科举制度的毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神的麻木和社会对苦难者的漠视，同时对腐朽的封建科举制度进行了尖锐的谴责。本篇的艺术特色在於结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心——提示了社会的冷酷无情。小说经营谋篇，工於匠心。特色之二在於以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小夥计耳闻目睹的情况来写孔乙己，他的肖像刻划，对话，经历，都通过“我”的概括叙述来表现，由此塑造的人物，显得真实可信，从而把人物描绘的栩栩如生。呐喊，在这个时代，同样需要；呐喊，在这个时代，同样重要。
鲁迅先生的小说里的主人公形象在我们的社会不复存在，也让先生的遗愿得以实现。我们这一代要继续努力，更好的建设祖国，把中国变成民主富强的世界大国。
忘记了是在几岁开始知道有鲁迅这个人物，只是随着年龄增大，也逐渐有了他的文章的接触，更知道了他是中华民族的精神支柱，是一位伟大的民族英雄，人民战士。
《鲁迅自选集》选《野草》七篇、《呐喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新编》两篇，共二十二篇。因为鲁迅生前只有这本《自选集》，“编选意图”就特别引起学者们的兴趣。张铁荣先生在《中华读书报》上著文，对此多有论述。有一段话是这么说的：“他仅仅从《呐喊》中选取了自己最满意的5篇小说，作者自己并没有把这两篇‘听将令’的代表作《药》和《明天》选进去，这大概表明了他所说的‘听将令’是一种自谦和托词，也可以看出对这两篇作品不甚满意。如果没有《鲁迅自选集》的出版，我们就很难知道来自作者的这一心灵深处的信息。其次，从彷徨选取的5篇也应该引起我们的重视，这里面删去了《兄弟》、《孤独者》和《祝福》很值得研究，起码说明此时的鲁迅已经从兄弟失和的阴影中脱出，在心绪上也和彷徨时代完全不同了。当然从《故事新编》中只选取了两篇就是《奔月》和《铸剑》，这是最符合鲁迅精神的作品，至于为何删去了《补天》——就很值得对1933年的鲁迅进行具体分析了。”
《鲁迅自选集》是鲁迅应天马书店之请编选的，以鲁迅对“选本”问题的敏感，他在这次的“自选动作”中参进一些特殊用意，也是可以想象的，但张铁荣先生这一段话也过于坐实、过犹不及了。
《鲁迅自选集》没选杂文，他还说，“够得上勉强称为创作的，在我，至今就只有这五种”。其实，这里的“创作”一词，是鲁迅故意借用别人的概念，并非他自己的想法，因为在他看来，杂文也是或者更是一种“创作”。如果我们偏信了他的话，是否就可以认为，鲁迅在《自选集》里不选杂文，就是对杂文“不甚满意”，要“删去”了呢？
鲁迅一生为什么只有一个《自选集》？
鲁迅有文字上的一种“洁癖”，这不仅是说他在创作的时候字斟句酌，决不含糊，马虎，还包括原文于报刊上发表之后，在收入集子里时，又趁机大加修改。但我们千万别误会，以为鲁迅的修改，是修改自己的观点。决不是的。他的修改，差不多——我没有详细通盘的研究——只限于具体的而且极细微的字句。不知道这是一丝不苟、精益求精的精神，还是心理上的问题的表现，专门研究作家的变态或病态心理的学者们，应该可以回答这个问题。以前读孙玉石先生的《〈野草〉研究》的附录，介绍鲁迅怎样在编辑《野草》时细心修改那些在我看来似乎并无必要修改的小地方，就已经很纳罕了。这次再看鲁迅著作校勘专家刘运峰先生校注的《鲁迅自选集》，仅仅对照“序言”，就有极大的震动。一篇标点符号在内不到一千五百字的短文，鲁迅后来将它收入《南腔北调集》，竟然修改了四十处之多，而且全是细小的字句方面的修改。文章最后的“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓楼”，也要改成“一九三二年十二月十四日，鲁迅于上海寓居记”！
鲁迅的小说并没有如高中课本中学的《纪念刘和珍君》等文章来的深奥。大约他出生在那个环境中，生长在那个时代吧，基本上所描写的都是穷困的中下层人民的生活，也包括自己在内。他的《呐喊》，所写的都是身边的小事，就如一篇《一件小事》一样，生活中可以说随处可见，但他却能以此小事催他自醒，增长他的勇气和希望。这样的文章不仅仅是翻阅，更给我启示。
《狂人日记》，我不能给它下个定义，在一开始读它时，我甚至摸不着头脑，我不清楚自己这是在看一篇什么样的文章，有点害怕，有点疑惑，那吓人的语句，吃人的历史，仿佛就发生在身边使我不禁联想自己所生活的生活，是该怎么样？也许他的“吃人”也可理解为当今社会中金钱为上，以利为友的没有亲情友情可言的只顾自身，榨人不眨眼的冷酷的竞争吧，没有钱就不能生活，就只能乞求，去要饭，这不是跟吃人一样吗？但生活中，我也是相信有那么些温暖可言的，毕竟每天的太阳是温暖的，在人类越来越文明之际又怎么可以发生人吃人的这种野蛮行为呢。很欣赏阿Q的那种心满意足的自认为得胜的心态，称之为妙法不为过。但被人打了之后还有愉快心情，还能和别人调笑一通，回到土谷祠倒头就睡着了，这就是阿Q精神吗？有点愚甚至有点蠢，但也不得不承认这是个调节心理的好办法，凡事换个角度想或许会有收获吧。
一本书看完，总有些个味道，这种味道又似乎只有心里知道。
读完了鲁迅先生几十年前写的小说《孔乙己》，我不禁生出了许多感想。它使我想到了我自我，使我认真思索了“生活”这件事。
文章经过个性化的语言描述，看出孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。反映出他受封建教育毒害之深。而经过孔乙己教“我”识字，分茴香豆给孩子们一人一颗，又表现了他心地善良。孔乙己的一生是可悲的而又可怜的。原因在于他没有正确地认识自我。在这种穷困潦倒的状态下，他自我放任，只能退回到心灵深处的自我安慰中去，释放心灵深处的压力。当然他将一事无成，最终在贫困中死去。所以，即使他再怎样样自命不凡，也禁不住社会现实的打击，和自我早已注定的命运。
小说反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害，控诉了科举制度的罪恶；小说揭示了封建社会的世态炎凉，人们冷漠麻木、思想昏沉的精神状态，社会对于不幸者的冷酷，从一个侧面反映了封建社会的腐朽和病态。
孔乙己的人生是一场杯具，他出生在一个特殊的年代，有着特殊的经历，他受着科举制度的残害，可是，在那时候，这却是人们想要得到荣华富贵的必经之路。孔乙己扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷困潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，仅有死人和疯子幸免于难！对他的不求上进，麻木迂腐大肆批判，同时对他身心所遭受的摧残又略带同情。事与愿违，等待孔乙己是一生的悲惨遭遇，在人们心目中他没有地位，是个可有可无、可笑可怜的剩余人。
他的路不知从哪里开始，但却明白在哪里结束：一段岁月的冷漠，一个旧制度的腐朽，一个时代的没落。
读《鲁迅杂文精选》，我没有潜心研究鲁迅写杂文的艺术手法，而是被鲁迅一字一句中透出的浓烈郁勃、无拘无束、实话实说的豪放性情所感染了。有什么写什么，是他写作的最大特点——真。这是唤醒旧中国正昏昏沉睡的文学志士的良药，是把掩盖真相的敌人与糊涂的旧中国消灭的武器。即使是在看古铜镜子时，他还能发现当时封建保守的旧思想，揭示旧中国的落后是由于不能虚心学习外国文化。
他是一个激情派的作家，同时他又是十分严肃严谨的，他的思想是深邃无比的。在《玩偶之家》这个话剧给人的震撼背后，他却出乎意料地写出了《娜拉走后怎样》明确地指出一颗觉醒的心并无力改变女人玩偶一样的.地位，只有要求经济权才是关键；雷峰塔倒掉后，他辛辣地讽刺中国人“奴才式的破坏”与“盗寇式的破坏”；又继续颇满无奈地嘲笑了一种“合群、爱国的自大”。鲁迅永远把公众看来是平常事的另外陈腐、病态、丑恶、龌龊的一面无情地展示出来。他用深邃的思想当指南针，永远地走在大家的前面，指引着人们走向正确的方向。
他写道：“‘狂飙文豪’高长虹攻击我时，说道劣迹多端……是深得捣鬼正脉的。”鲁迅从来对他人得讽刺都是不羞不恼、不以为然、安然面对。竟然在文章中加入了这些他人对自己的讽刺，流畅自然、真真切切，其中稍加一点小戏谑，这也成了鲁迅杂文的一大风格。鲁迅写杂文不精雕细琢，而如行云流水一般真切自然，“嬉笑怒骂，皆成文章”。让我们在品他的文章之外，也感受到他“乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂”的闪光灵魂。
在无尽的黑暗中，总会有一丝光明，而光明终将吞噬黑暗，走向幸福的未来。鲁迅便是新中国作为光明的火苗慢慢燃烧壮大的起点。鲁迅的精神可能已经成为“中国魂”了。虽不曾、却可能还有像鲁迅这样的人把中国人民带进更远更高的文明之中！
鲁迅先生是我一直都挺崇拜，挺欣赏的文学家，他的每一篇作品我都读过，每一次读都有不同的感觉，不同的收获。
但我最喜欢看的还是鲁迅的小说，我感觉他的小说很真实，批判了当时旧社会的丑陋面目。
《孔乙已》是我在《呐喊》中比较喜欢的一篇，可能是这篇学生，所以对这篇所有的细节都比较了解。我第一次读这篇是在初中课堂上，那时老师让我们自己先读，当时，我读得很认真，因为我对这篇挺感兴趣的，因为是鲁迅写的。当时读得不太懂，听老师分析后，感觉明白了很多。
孔乙已一个生活在封建社会里的读书人，在黑暗的社会里，他唯唯喏喏她活着，他一生都在寻求功名，一直考，一直考，可都考不上，在一次又一次的绝望中，他成了一个行尺走肉，一个麻木而不任的人，正像他所说的“窃”书不为“偷”，因此在一些丑恶的人心中成了一个“小偷”，可在孔乙已的心中，他并不这么想，在与他同龄中，只要是见到他，除了笑，没有话讲，因此只好向孩说话，他也只有在孩子面前，他才会有受到蔑视的笑，后来有人说他又去偷书，结果被打断了腿，当他再一次来到客栈时，讽刺的笑声就没有停过，此时的孔乙已更偈一个行尸走肉，只靠着两只手来行走，终于，在人们的笑声中，消失了。过了几年，终于没有再见孔乙已，有人说的已经死了。
这就是鲁迅先生写这篇文章的结果，给人无尽的思考与想象到底孔乙已这个人物时，运用了大量的手法，在人物外貌，动作，语言上都有很多的描写。作者笔墨越多，所想表达的人物形象越明显。
我觉得作者写这篇文章的用意有两点，一对封建社会制度的抨击，作者在每一篇小说里，运用了不同的手法，将现在的人物与过去的形成鲜明的对比，再对周围人物的形象描写，以及周围的环境的描写，有力地反映了当时旧社会的封建统治制度，但在另一方面，我觉得隐隐约约可以看得出作者对祖国的热爱，希望在他文字的激励下，人们能够奋发有前，能够从麻木不仁中清醒过来，使这个社会能振作起来，这是他一种爱国的表现，他并没有去用语言激励人们，而是用文字，在文字的背后是他一颗爱国的心。也许他的文字并没有激励到每一个人，但不可否认，还是有一部分人，还有一些知识文化的人都能在他文字的激励下而清醒觉悟过来。
现在，有许多文章，作品都表达了爱国之情，但我比较情有独钟，只喜欢鲁迅先生的，因为他朴实而强有力的文字中，人们看到了当时丑恶的面目，我觉得孔乙已那篇比较明显，通过对孔乙已人物形象的描写，从颓废，每一个文字，从直接到间接，从明显到不明显，让读者真实地看到了像孔乙已那类生活在封建社会里的知识分子的从善良、爱面子的人转变成颓废，麻木不仁封建的人。
这样的文章没有用华丽的文字，但字字都像利刀像一样直插人心，这就是我喜欢鲁迅先生的原因，他的爱国情怀激励着我要努力学习并且长大后为祖国作出献，这也就是我爱国的表现。
所以大家一起来《呐喊》吧！为我们赖以生存的中国来呐喊吧，作为学生，要好好学习而作为员工，要好好工作，大家都尽一份力，使我们国家更家美好。
最让我难以忘怀的，自然是鲁迅的《呐喊》。
从前读鲁迅先生的作品，总觉得晦涩难懂，可如今再看，却不由得发现：鲁迅先生早在90多年前就已经道出了一直延续到现在的国民劣根性。虽然他后期不再写那些意味深长的小说，而打起了笔仗，让人觉得尤为偏激，人总会有梦，但醒来后却大半都忘了，但是，鲁迅却不以为可惜，他常常会回忆起那些事，可鲁迅常常也回忆着寂寞的时光，他又苦于不能全忘却，所以，鲁迅把它编成了《呐喊》。但他早期的《呐喊》、《彷徨》等小说集实为中国现今仍然脍炙人口的经典作品。
《呐喊》这本书包含了许多对于当时社会的讽刺，批评，例如：狂人日记，药，白光等；还包含了对于当今的人们的看法，例如：孔乙己，阿Q正传，兔和猫等；不但如此，鲁迅还写了许多关于自己童年时的回忆，例如：故乡，端午节，社戏等；最后，还有一些鲁迅记载的故事，例如：明天，一件小事，鸭的喜剧等。总之，当你看了《呐喊》这本书，自己就好像看到了当时社会的残酷，悲凄，幽默，有趣，就好像看到了给孩子们吃茴香豆的孔乙己，好像看到了从前的有趣社戏，又好像看到了日益繁忙的咸亨酒店……
故事从华小栓得了痨病开始，他的父亲华老栓为了治好小栓的病，和别人交易买下了一个人血馒头。这个人血馒头就是用革命烈士夏瑜的鲜血浸染的。愚昧的华老栓夫妇以为用人血馒头当药，就可以治好当时几乎要人命的痨病，最后自然无法阻止华小栓病情的恶化。因为巧合，小栓的墓与夏瑜的墓仅隔了一条小路，华大妈与夏四奶奶狭路相逢。可更令人痛心的是，夏四奶奶居然连来上坟都要
偷偷摸摸，“羞愧”，“踌躇”，国民的愚昧无知可见一斑。结尾“只见那乌鸦张开两翅，一挫身，直向着远处的天空，箭也似的飞去了。”是无尽的凄凉与悲哀。
每每读起《祝福》，都会感叹祥林嫂命运的悲惨，增添几分对其的怜悯，同时也有几许无奈。那样受尽苦难折磨的人儿，得不到祝福，谈不上所谓的幸福。
《祝福》里的过年是认真的，从送灶神到祝福，礼数周全，祭祀丰盛，这是鲁镇年终的大典，致敬尽礼，迎接福神，拜求来年一年中的好运气。这“年终的大典”作为直接的生存手段，却给祥林嫂带来了巨大的心理压力，直接主宰祥林嫂的命运。
春天，孕育着希望，孕育着生机。然而，祥林嫂却是一个没有春天的女人。春天，她失去丈夫；春天，她被卖改嫁；春天，她痛失爱子；春天，她就那样地走了……
受尽封建礼教压榨的穷苦农家妇女，丈夫死后，狠心的婆婆要将她出卖，她被逼出逃，经卫老婆子介绍，到鲁镇鲁四老爷家做佣工，受尽鄙视，虐待。很快又被婆婆家抢走，卖到贺家成亲，贺老六是个纯朴厚实的农民，很快又有了儿子阿毛，祥林嫂终于过上安稳的日子。然而命途多舛，贺老六受地主的身心摧残饮恨死去。不久，阿毛被狼吃掉。经受双重打击的祥林嫂，丧魂失魄，犹如白痴，可是人们还说她改嫁“有罪”，要她捐门槛“赎罪”，不然到了阴间还要受苦。她千辛万苦积钱捐了门槛后，依然摆脱不了人们的歧视。最后，她沿街乞讨，在除夕的鞭炮生中，惨死在街头。
祥林嫂是怎么死的，穷死？饿死？冷死？祥林嫂被代表政权的鲁四老爷赶出鲁家大门，成了乞丐。没错，她是穷死，饿死，冷死的。一连串的打击，鲁镇人的轻蔑，柳妈的恐吓，使祥林嫂精神完全崩溃。当人们带着喜庆心情祝福之时，在她的精神世界里，有的只是阴间惨状，死鬼男人争夺，阎王爷锯尸，阎王爷代表神权，她是被吓死的，被封建统制通过祝福活活杀死的。
五年前，头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，两颊还是红的。五年后，白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，只是两颊消失了血色，顺着眼，眼角上带些泪痕。后来，花白的头发已经全白，会不像四十上下的人，脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消失了先前悲哀的神色，仿佛是木刻似的，只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。
是什么让一个人变化如此之大？生活上的打击是必然的，然而精神上的创伤却是最残酷的。一个人，没了生的欲望，活着还有多大意义。于祥林嫂而言，生的悲哀，死的恐惧，已让她无所适从。
祥林嫂只是那个时代的一个缩影，有更多如祥林嫂般的劳动妇女深受封建礼教的摧残，她们没有幸福可言，得不到应有的尊重。
和祥林嫂相比，我们是幸福的。那么，我们就要珍惜我们现有的幸福，不要等失去了才追悔莫及。如若我们遭遇到什么不幸的事，依然会有人向我们伸出援助之手。
没有生活上悲哀的困扰，我们更应去追求生命的意义，让这段历程长满人生之花。祝福，为自己祈祷；祝福，也为他人送去。
读了鲁迅先生的作品大多心里是沉重的，他在小说中塑造了一个个病态的灵魂，如被科举制度毒害的孔乙已，愚昧麻木无助可怜的单四嫂子，愚昧残忍的华老栓及其他看客们，愚昧麻木的中年闰土，当然还有永远的阿q，然而正像鲁迅先生自述的那样：“所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”不管他是如何如何痛心疾首地说：“我向来是不惮以最坏的恶意来揣测中国人的”，然而他所做的一切确实都是在“以巨大的爱，为被侮辱和被损害者悲哀，叫喊和战斗”着。所以他的作品才有着这样的穿越时间的力量。
也许是因为接触了先进的思想让鲁迅先生看出了世人的麻木，但是更重要的也许正如鲁迅先生自己所说“有谁是从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这路途中，大概可以看见世人的真面目。”是啊，他原本应是富贵人家却因为父亲的患病逐渐落寞了，看到自序中这样一段描写“我有四年多，曾经常常，——几乎是每天，出入于质铺和药店里，年纪可是忘却了，总之是药店的柜台正和我一样高，质铺的是比我高一倍，我从一倍高的柜台外送上衣服或首饰去，在侮蔑里接了钱，再到一样高的柜台上给我久病的父亲去买药。”这样的经历使少年鲁迅体会到人情冷暖，并且逐渐在鲁迅原本天真的心里放大生根，让他总能敏感的感触到冰冷与火热。
在《呐喊》中总能看到这样的描写，比如《自序》中“有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显示出麻木的神情。据解说，则绑着的是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来示众，而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。”再如《药》中“老栓也向那边看，却只见一堆人的后背；颈项都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提着。”可见鲁迅先生对愚昧麻木的国人深深的悲哀，却也坚定了他成为想“精神医生”的决心。让我印象最为深刻的应该就是《明天》里单四嫂的儿子夭折之后，王九妈帮着做丧事“王九妈便发命令，烧了一串纸钱；又将两条板凳和五件衣服作抵，替单四嫂子借了两块洋钱，给帮忙的人备饭”，“王九妈又帮她煮了饭，凡是动过手开过口的人都吃了饭”，看到这里顿时觉得心中一凉，单四嫂家里已经没有了可以依靠的丈夫又刚刚死了儿子，不知那些“动过手的人“是如何腆着脸将饭填进肚子里的。
我记得很久之前小学学了小说《故乡》，课本中只节选了那些温暖的美好童年，然而令我印象最为深刻的却是“只看见院子里高墙上四角的天空”。当时只感觉是少年鲁迅觉得院墙限制了自己的自由又或者是思想，现在看来却多了些悲哀与无奈。
鲁迅先生在《幸福的家庭》里这样写道“那作品像太阳的光一样，从无限的光源中涌出来，不像石火，用铁和石敲出来，这才是是真艺术。“也许这就是鲁迅先生对自己作品的期望，他期望自己的作品能够唤醒世人麻木心灵深层的良知。
从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行；而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋；而鲁迅只能看到那“四角的天空”。
没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子！
可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习与监狱相比也已经只有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗？大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。
我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚！
呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。
作者对“故乡”的感情不仅仅是人与人之间一般的感情，同时还是带有个人色彩的特殊感情。在对“故乡”没有任何理性的思考之前，一个人就已经与它有了“剪不断，理还乱”的精神联系。童年、少年与“故乡”建立起的这种精神联系是一个人一生也不可能完全摆脱的。后来的印象不论多么强烈都只是在这样一个基础上发生的，而不可能完全摆脱开这种感情的藤蔓。具体到《故乡》这篇小说中来说，“我”对“故乡”现实的所有感受都是在少年时已经产生的感情关系的基础上发生的。“我”已经不可能忘掉少年闰土那可爱的形象，已经不可能完全忘掉少年时形成的那个美好故乡的回忆。此后的感受和印象是同少年时形成的这种印象叠加胶合在一起的。这就形成了多种情感的汇合、混合和化合。这样的感情不是单纯的，而是复杂的；不是色彩鲜明的，而是浑浊不清的。这样的感情是一种哭不出来也笑不出来的感情，不是通过抒情的语言就可以表达清楚的。它要从心灵中一丝一丝地往外抽，慌不得也急不得。它需要时间，需要长度，需要让读者会慢慢地咀嚼、慢慢地感受和体验。这种没有鲜明色彩而又复杂的情感，在我们的感受中就是忧郁。忧郁是一种说不清、道不明的情感和情绪，是一种不强烈们又轻易摆脱不掉的悠长而又悠长的情感和情绪的状态。《故乡》表现出来的是一种忧郁的美，忧郁是悠长的，这种美也是悠长的。
细读鲁迅先生的《朝花夕拾》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真灿漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。
我读鲁迅先生这些对童年回忆的散文，正如读着发自迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。我仿佛看到了幼年的鲁迅，趁大人不注意，钻进了百草园，他与昆虫为伴，有采摘野花野果。在三味书屋，虽然有寿先生的严厉教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气。
一切感受都是那么天真烂漫，令人回味，也学就引起了我心中的共鸣吧，因此我才会那样喜爱，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到异常的亲切，充满激情。我和伙伴都在为自己的前程努力着，努力得读书，因此，也不能在沉醉在儿时的天真散漫中了，少了几分亲切，少了几分自由，也少了几分对大自然的热爱。
对鲁迅先生来说，童年已渐渐遥远，留下的只是那些琐碎的记忆，体会以下那个不同的年代的童年之梦，体验一下那时鲁迅的美好童年。
《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。鲁迅先生用哀其不幸，怒其不争八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。
《故乡》中那个见什么人说什么话的豆腐西施，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威！
记得当初买这本书的初衷只是因为久仰鲁迅老先生的大名，想领略一下大作家的风采。可当我翻开这本书时，却陷入在那一个个悲惨的故事中无法自拔。
《狂人日记》中的主人翁，《孔乙己》中的孔乙己，《药》中的小栓，《阿Q正传》中的阿Q以及《祝福》中的祥林嫂，这些人都是那个动荡年代的牺牲品。也正是从这些人身上，我们才看到了当时社会的黑暗。
本书的作者鲁迅老先生，就生活在这么一个动荡的年代。从这本书中不难看出，在当时，做官的人不分青红皂白就随意立罪，而且有的还滥用权。鲁迅老先生要揭露当时社会的黑暗，这得需要多大的勇气啊！在《呐喊》中，鲁迅老先生虽然没有指名道姓的写出那些恶官，而是从普通的群众身上反映那些官的可恶和社会的黑暗。但不论怎么说，鲁迅老先生敢于揭露当时社会的黑暗，就是好样的，因为他敢于批评权贵。他就是中国文学史上的英雄。
而在二十一世纪的今天，也不乏这样的英雄。就在前一段时间，美国监控丑闻的披露者斯诺登，向全世界说出了这个爆炸性的秘密。也正因为如此，他个人也受到美国的生命威胁。他背着叛国的骂名和生命的危险向世界界揭露了美国的监控丑闻，这等勇气并非一般人能达到的啊！口口声声称最自由民主的国度——美国竟然偷偷监听世界各国甚至本国国民的隐私。这一事件的曝光无疑更清楚的揭露了美国政府的虚伪性和两面性。更让全世界看清了美国的丑恶嘴脸和阴险狡诈。
我们要学习鲁迅先生的勇气，《呐喊》中的悲剧已成为过去时，它将永远屹立在中国文学史上，指引后人不要重蹈覆辙，要大步向前地朝着正确的方向前进！
一个留学生和我讨论起《阿Q正传》来，问我对这个作品怎么看，迫使我又重读了一遍这部还是中学时候读过的鲁迅名著来。记得以前读的时候，觉得阿Q这个生活在中国社会最底层的人物非常可怜，同时又非常可笑。老师说，鲁迅先生对阿Q是“哀其不幸，怒其不争”，我们便也跟着“哀其不幸，怒其不争”。总而言之，就是认定鲁迅先生写的是那些中国社会最底层的没本事又没有骨气的人。从来没想到过，其实我们每一个人，从本质上说，都是鲁迅先生笔下的阿Q。
为什么这么说呢？首先，我们知道，阿Q虽然没什么太大本事，但其实也是一个很好面子，不甘于被人藐视的人。《序》里，这个姓甚名谁都不被人记得的阿Q，在听到赵太爷的儿子进了秀才时，竟然“手舞足蹈的说，这于他也很光彩，因为他和赵太爷原来是本家，细细的排起来他还比秀才长三辈呢。”类似这样的借他人来抬高自己的事情，我们谁没做过呢？我们谁没有对他人吹嘘过“某某某是我的什么人”“某某某就是我同学”，“某某某就是我校友”，“我认识某某某”甚至“我见过某某某”之类的话呢？
鲁迅先生接着写道，“其时几个旁听的人倒也肃然的有些起敬了。”即便今日，这样的社会价值观也依然没有改变。只要你跟某某大人名人能人沾上点边，大家就会对你另眼相看，尽管你还是原来的你。如果不是知道一般人都会因我们与某某某的关系而对我们“肃然的有些起敬”，谁会去这样吹嘘呢？无论社会地位高低，无论财富的多少，也不仅个人喜欢如此，大学也好，餐厅也好，公司也好，地方政府部门也好，显眼的橱窗里，墙壁上，常常贴满了大人物来访时的醒目合影，究其心理，无非都是想靠着这样的关系来肯定自己的价值。就看广告一定要找毫不相关的名人来做，就知道整个社会的价值观是怎样的了。
既然整个社会都如此，阿Q也想借着与赵太爷的儿子攀上点关系而让自己被人瞧得起一点，想来也是很自然的事情。我们其实也没有资格笑话他。何况，或许阿Q还真的是也姓赵。可悲的是，阿Q碰上了个一点都不厚道的赵太爷。吹完牛的第二天，阿Q就被赵太爷叫过去打了个嘴巴子，说“你怎么会姓赵！---你哪里配姓赵！”所以吹嘘跟某人的关系时，一得想想自己是否配，二还得想想那个人是否足够厚道。厚道的人看你混得这么惨，或许会可怜你提拔你或者关照你一下。不厚道的人，是会耻于跟你扯上任何关系的。
阿Q可怜就可怜在没有看透赵太爷。但难道我们就看透了我们所攀上的那个人吗？很多时候，我们在吹嘘跟某某的关系时，只不过是那个某某不知道罢了。如果有人传到对方耳里，那对方会是怎样的反应，也真是难说。如果那个某某是个有点涵养的人，可能会显得若有所思地说，“他啊？我对他还真是没什么印象”。这话如果再传回到你的耳朵里，但愿你不要太尴尬。
为了避免尴尬，其实最好就是不要试图与任何大人物攀上什么关系。但看整个社会风气，有关系不攀，又好像吃亏，就好像本来可以利用的优质资源被浪费了似的。所以，与名人合影之类的事情，终不能绝；类似“我和他是本家”“我还比秀才长三辈”的话，也终会不绝于耳。
《朝花夕拾》是鲁迅在一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。其中给我印象最为深刻的就是《藤野先生》。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，他常常会忘记戴领结，冬天也只是一件旧外套，寒颤颤的。但在我看来，藤野先生对工作的极其认真，是绝对不会被读者所忽略的。藤野先生把鲁迅的讲义都用红笔修改过了，就连血管移了一点位置也要指出。通过藤野先生的穿着和藤野先生对工作的负责做比较，写出了藤野先生高贵的品质，也体现了鲁迅对他的景仰。藤野先生对中国的学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这是让我觉得很景仰的。再把日本学生对中国学生生的蔑视拿来对比，就更加体现了藤野先生的高贵品质，他是一个真正的正人君子。
还有令我难忘的就是“阿长”。在“阿长”的身上保留了很多迂腐的习俗，比如，在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，还有点喜欢告状。这让鲁迅对“阿长”有些不满。再加上“阿长”还踩死了鲁迅喜爱的隐鼠。因此，鲁迅对“阿长”怀恨在心。鲁迅在这里的描写，让我的脑子里勾勒出的是一个守旧的妇女形象。但是，“阿长”也有让我感动的地方，“阿长”知道鲁迅喜欢《山海经》，就跑了许多路，帮鲁迅买来了《山海经》。在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅还表达了他对阿长的爱，他恳切的希望阿长能够安息。
另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。在父亲临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。”后来父亲死了，这让鲁迅觉得是他对于父亲最大的错处。衍太太怂恿孩子们吃冰，还给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅去偷母亲的首饰。衍太太对自己孩子也是十分苛刻的。自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太就会打骂他们。在我看来，衍太太是一个自私自利的人，喜欢使坏的妇女。
《从百草园到三味书屋》是课文里学过的，但再次细读这篇文章，就会感受到从字里行间所透露出来的那份天真。这篇文章能让我读出鲁迅心底那份对大自然的热爱，对自由的向往。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍旧抵不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事。
现在，我或许是真的能够理解，为什么鲁迅的文章能够成为名著，鲁迅为什么会被称文学家，思想家，革命家。正是因为他能用很抽象的思想写出具有哲学性的文章。他能用他他独特的思维方式，讽刺当时旧社会的一些“丑人鬼脸”。鲁迅呕心沥血，有时甚至是冒着生命危险去写下充满愤怒的言辞。
读着先生的文章如同感受着先生平日里的言行以及为人处事，先生的博学自是不必多说的，许多杂文散文中的典故和句摘都足以看出先生学识之渊博和涉猎之广泛。
“在文艺上，他博通古今中外，可是这些学问并没把他吓祝他写古文古诗写得极好，可并不尊唐或崇汉，把自己放在某派某宗里去，以自尊自限古体的东西他能作，新的文艺无论在理论上与实验上，他又都站在最前面；他不以对旧物的探索而阻碍对新物的创造。
他对什么都有研究的趣味，而永远不被任何东西迷住心。他随时研究，随时判断。他的判断力使他无论对旧学问或新知识都敢说话。他的话，不是学究的掉书袋，而是准确的指示给人们以继续研讨的道路。”老舍先生的这段话恰如其分的概括了鲁迅先生的渊博和精深。
先生敏锐的眼光和深刻的思维，作为一个笔者，无疑是独树一帜，风格迥立的。可是鲁迅先生最不同于其他学者和作家之处不仅仅在于他多读几本书，多知道几个独辟蹊径的典据。
而是在于善于把他所知道的典据，极其精确无误的用在自己文章中思想的表述中。可是这些表述又都不脱离表达自己的思想，丝毫不会被古人以及圣人的几段词句做了自己思想的佐证，而是精巧生动的用几处典故作为对比，从而加深读者对笔者所要阐述的思想和论据清晰明朗，鲜活简单。
这和我以往看过的一些通篇引经据典的“抄抄写写”是完全不同的。
上述这些都只是说明了先生在文艺上的卓越。
可是，读鲁迅先生的文章，对我感悟最深的却实在是他闪亮的人格魅力。读着先生的文章，感觉就像看到一把智慧的利剑，锋利的解剖出当时国民的奴性和愚性，勇敢无畏的把自己至于众矢之的，不畏官吏的强权，不畏民众的愚昧，不畏所谓“文人”的人声攻击，一路用剑刃的锋芒披荆斩棘，置生命于度外。
先生用他伟大的人格和敏锐的洞察力，篆写下许多警世醒世的杂文来激励和讨伐人性的懦弱和肮脏，先生用一生的时间投入到追求光明和扞卫真理的斗争之中，一刻也不曾退缩和懈怠过，不屈不挠，对自己永不满足，永不自馁。
正像老舍先生所评论鲁迅先生一样：“一个人的精力与天才永远不能完全与他的志愿与计划相配合，人生最大的苦痛啊！只有明知这苦痛是越来越深，而杀上前去，以身殉志的，才是英雄。”
先生是一个时代、一个世纪的英雄，他勇于直视自己，用自己的人格化做一面镜子，照射出人世间的美丑。是啊，一个只有战胜了自己的人才配真正算是英雄，鲁迅先生做到了。
读着鲁迅先生的文字：善者忧思，恶者羞惭。细看一看先生的肖像，发现先生的容貌虽然严肃冷峻，可先生的眼神却是盛满了慈祥。
这也正是应了先生的座右铭“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的高格人生理念吧。
先生冷静尖锐的看着这世界，胸膛里装着的却是一颗悲悯慈爱的博大之心。
我想：像鲁迅先生这样的文人英雄也许几百年也出不得一个吧。
《呐喊》是鲁迅的第一部小说集。作品真是的描绘了从辛亥革命前后到“五四”运动时期的社会生活，结识了种种深层次的社会矛盾，对封建制度及陈腐的传统理念进行了深刻的剖析和彻底的否定。表现出对名族生存的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
书中第一篇小说《狂人日记》，描写一个迫害狂症患者的心理活动，把他对生活的感受和心理幻想杂糅一体，用人物自叙的方式“暴露家族制度和礼教的弊害”。狂人出身于封建士大夫家庭，深受封建制度和封建礼教的束缚和压迫，从而造成了狂人对社会的恐怖心理。他认定现实是个“吃人”的世界，封建制度是“吃人”的社会。半夜察看历史，看见“满本都写着两个字是‘吃人’”；他对吃人社会发出勇敢的挑战，相信将来的社会“容不得吃人的人”，喊出了“救救孩子”的呼声。小说揭露了封建礼教在仁义道德掩盖下的“吃人”本质，被誉为“彻底反对封建制度的第一声春雷”。
《孔乙己》是鲁迅继《狂人日记》之后第二篇抨击封建制度和封建文化的小说，讲述一个没有考上秀才的读书人的悲惨遭遇。主人公孔乙己是个心地善良的人，但在科举制度的毒害下，除了满口“之乎者也”外，一无所能。他穷愁潦倒，成为他们取笑的对象。为生活所迫，他偶尔做些小偷小窃的事，终于被打断了腿，在生活的折磨下默默死去。小说通过对人物性格和遭遇的生动描写，揭露了封建科举制度的腐朽，鞭挞了封建教育知识分子心灵的毒害。
《药》表现了现代史上重大而发人深省的主题。作品讲述的是华老栓用传统治者杀害的革命者夏瑜的鲜血蘸成“人血馒头”为儿子治病的故事。一个革命者为民众的解放慷慨牺牲，他的鲜血却被民众当做治病的灵药，这种强烈的反差，有力的揭示了旧民主革命与民众的严重隔膜，揭露了长期的封建统治给人民造成的麻木和愚昧。鲁迅激昂赞扬夏瑜的革命精神和气节，却也痛惜民众的无知和落后。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅写这些文章其实也是为了让当时的中国人民能够尽快清醒过来。鲁迅用幽默而讽刺意味的语言、愤怒而鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中所有炎黄子孙，用带有指责和批判的语言，诉说当时社会的黑暗，表现了鲁迅急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重振我中华雄威！
中国经过几十年的风风雨雨，从顽劣的封建社会走向了平等的社会主义社会，向共产主义社会迈进，这是经过我们许许多多的劳动人民、几代英明果断的国家领导的共同努力下，才慢慢形成的，我们应继续坚持奋斗，为共产主义而战斗！
《故乡》读了一遍，这使我感触颇深。如果单单只是《少年闰土》的话，恐怕我们还只能理解到鲁迅和他的伙伴不及闰土见多识广这一方面，可是当听了《故乡》全文之后，鲁迅想要表达的意思，我们也能理解七八分了。闰土当之无愧是重点人物。
20年的转变，使得他从一个勇敢机智、见多识广的小男孩成为一个庸俗、卑躬屈膝的下人。到底是什么使他的改变如此之大呢？是贫穷？还是……这是我们所不能得知的。但是从鲁迅的小说中，我们可以知道，在鲁迅的心里，闰土一直是一个勇猛聪明活泼的人，要不然不会一提到闰土就会想起他在刺猹的场面。可是，当闰土与鲁迅说话的时候，第一个词竟然是“老爷”。我相信当时鲁迅的内心震动肯定是很大的，他也许料想过千百种交谈方式，但是肯定惟独没有料到这种。按照封建社会的标准来说，闰土是应该叫鲁迅老爷，但是，从20年前的迅哥儿到20年后的老爷，跨度是不是太大了一点？闰土的改变是显而易见的，岁月在他的脸上，手上，都留下了沧桑的痕迹。
但是，容貌的改变并不是他最大的改变，他最大的改变就是心理上的改变。也许，他的心里还是把鲁迅当成迅哥儿的，但是当时的社会不允许；也许，他的心里还是想和鲁迅一起玩耍，但是他知道，他和鲁迅之间还有主仆关系。一声“老爷”又包含了闰土多少的感情？是懦弱？是卑怯？还是因为久久不见不熟识的陌生？这，也许只有闰土知道了。不知看过《故乡》的朋友们注意过没有，虽然杨二嫂是一个配角，但是她也是其中一个改变很大的人物。20年前，她曾经有豆腐西施的美名，可是在20年后，她的样子简直让鲁迅认不出来了。对于她的样子，鲁迅只找到了一个形容词——“圆规”。
如果单纯是外貌上的改变也就算了，杨二嫂成为现在这副“丑模样”也是因为她的内心在渐渐地改变。她去鲁迅家的时候，居然提出了要一些旧家具的要求，被他拒绝后大放厥词，说什么“越富越一毫不肯放松，一毫不肯放松便越有钱”。如此尖锐的语句，简直不像是一个“西施”所能说出的话，倒像是一个混着菜味和尖酸刻薄话的中年
妇女。不仅如此，杨二嫂离开的时候，还拿了鲁迅母亲的一副手套。如此种种，此人的改变也是巨大的。
《故乡》中，鲁迅不仅点到了家乡的改变给人一种惆怅的感觉，更用闰土和杨二嫂这两个具有代表性的例子来证明一个词——改变。不论是家乡的改变还是人物的改变，鲁迅的文章总是给人一种微言大义的感觉，特别是最后一句：世上本是无路，人走的多了，就有了路。更是让人回味无穷。
读过不少名著，但都没有给我留下什么深刻的印象，唯独鲁迅的文章，才令我荡气回肠，久久不能忘怀。
初次与他的《呐喊》接触，使我不免豁然一惊，惊得是他的胆大，惊得是他的呐喊之声，惊得是他的‘疯言疯语’。说是‘疯言疯语’，可所说的却未必不是真话。那本写满人吃人的日记和那惊心动魄的解剖场面是社会的真实写照。
鲁迅是将中国国民的劣根性解剖示以后人。他是甩开胆怯的犹豫，困惑的迷茫，诚实的第一次自我暴光，不作任何无价值的表白，是踏上颠峰不轻狂；跌入低谷不凄凉；以其雄厚的笔墨为后人展现了一个充满血腥，丑恶，残酷和绝望的社会，一个真真实实的社会。
对于阿Q，鲁迅毫不留情，将其用最不残忍的手段于解剖。“以神遇而不以目视，官知止而神欲行”。庖丁解牛以刀解之，而鲁迅是以笔墨击之。开笔就将阿Q的软弱无能解了下来——在遭受别人的乱打时，阿Q不作任何反抗。也不发出任何疼痛的呻吟。只是一味的坐在地上画圈圈。站在那个时代，鲁迅先生旨在警醒国人，但放在我们今之繁华红尘中，或许有的人比起当初的阿Q，或许还差一截。
生命或许只是一瞬间的事，谁也不敢狂言明天你会是什么样？但我们可以真诚的过好当下，虚伪只是带给自己一生的欺骗，旁人一世的远离。
人生过好从此刻开始……
鲁迅先生的作品每一篇、每一个章节都给我以深刻的人生启迪，作者将自己对现实的不满，都化作一只只锋利的匕首与投枪，但又把犀利的言辞变成了优美的文字，在愤怒之余还有享受的机会，使我越来越想靠近这位影响了中国近代文学史的巨匠大师。他的文章优美且立意丰富，不是停留在表层，都像那冰山下的火种一样要挖掘后才知道。
我读鲁迅先生对童年回忆的散文，正如读着发自鲁迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。突然间，我仿佛看到了幼年的鲁迅，趁大人不注意钻进了百草园。他与昆虫为伴，又采摘野花野果，然后与玩伴一起捕鸟，但由于性急，总是捕不到很多。他又常听保姆长妈妈讲故事，因而又非常害怕百草园中的那条赤练蛇。在阅读过程中给我印象最深的是一篇名为《奔月》的文章，作者塑造的后羿是一个毫无用处的人。我想或许这就是作者当时自身所处的境地吧。作者空有一身抱负，要救国于危难，但是报国无门。我想应该是这种悲哀与无奈吧，虽是英雄，也不得不为现实而折腰。当时正处在革命时期，生活虽拮据有悲愤孤寂之感，但也从中寓示著作者绝不甘于消极退缩。作品当时也一定反映了鲁迅作为民族英雄不甘寂寞，渴望战斗的情怀。现实中的不如意，可能只有在文学中才能得以慰籍吧，而后羿我想也是作者自己灵魂深处的一个缩影。只有在文章中发泄自己的情绪，才能抚平自己受伤失望的心；只有在文章中发泄自己，才能有新的战斗力量投入新的战斗。
在这些作品里，我最先读的就是《兔和猫》，兔子一直是我最喜欢的动物，当我看到那小白兔遭黑猫毒手时，心里也是一阵担心，一阵怨恨黑猫，当我看到白兔的智慧，小白兔们都安然无恙时，我又一阵狂喜，一阵欣慰。小说简单的情节并未让文章失色，反而在大家群呼：打倒可恶黑猫，为白兔报仇时，我看到了人世间最基本的爱与同情，我想那是当时的社会所缺少的珍宝吧。从这些可爱的文字背后，我同样看到了那个站在孩子们中间，以温暖，柔和的眼光观察小兔子，小小兔子，还有那些纯真的孩子的鲁迅。一触及这些幼小，鲁迅似乎很难将他手上的“刀”拿起来，他的笔端就会流泻出无尽的柔情和暖意。这是少有那个不是“横眉冷对千夫指”的鲁迅。鲁迅将“生命之爱”注入人们的心中，告诉人们他“弱本位”的态度。我突然感觉鲁迅离我好近。
鲁迅的作品大都离不开“讽刺”二字。例如，在“风波”中，九斤老太反复念叨那句“一代不如一代”，无不勾勒出落后、保守、怨天尤人的农村年老妇女形象，更道出当时持有这种无知、消极思想的一群人的可笑。还有七斤夫妇，赵七爷因为一条辫子的有无，几家欢喜几家愁，尽显小人物的悲凉。在1917年张勋复辟事件的背景下，辛亥革命被阻。通过“风波”一文，鲁迅先生想告诉当时的人：社会意识变革的单纯的政权更替，并不能给中国带来真正的进步。此后最重要的是改造国民性，否则就算成为了共和政体又怎样呢。在辫子风波中，旁观者的漠不关心甚至幸灾乐祸的态度；主人公被“皇帝坐龙庭，自己没辫子”一事心里备受折磨，到后来，皇帝不坐龙庭，不留发也可留头的如释重负，一针见血地披露了当时社会的世态炎凉。
还有鲁迅模仿许钦文的《理想的伴侣》而书下的《幸福的家庭》中更是借主人公明明身处在拮据的家庭却为谋生计赚稿费，凭空“捏造出一个住房宽敞，不愁衣食，处处现绅士风度的美好的家庭。鲁迅用这种理想与现实的矛盾、用满地找不出幸福家庭所在的位置，只能用a地表示的无奈，让人们在笑中不免带着泪。
我觉得在阅读这些个小说中，鲁迅先生的思想离我越来越近，如果你来见识一下这本书的庐山正面目，相信你对当时的社会，亦或是鲁迅都会有一个更全面的认识。正如我所说的：读鲁迅的小说，一旦你走进了，它的一切就会离你很近。
五四新文化运动留给国人的是反帝反封建，而他就是新文化运动的伟大旗手、奠基人。他用白话小说对人吃人的封建制度进行猛烈的揭露和评击，他是中国现代伟大的文学家、翻译家。他，就是鲁迅。
从鲁迅的杂文中可以看出鲁迅一生中思想最成熟的岁月，也可以说倾注了他大部分生命与心血在此创作中。翻开《鲁迅杂文选》，认识到爱国的伟大文学家最受争议的一面。
初读鲁迅的杂文，读到的也许是对它的不理解，但渐渐的发现杂文取材广阔、形式自由、短小精悍、语言精炼，达到了内容和形式的有机结合和完美统一，形成的是鲁迅独特的风格。
鲁迅的杂文被称之为“讽刺的艺术”。鲁迅杂文的讽刺艺术之一是夸张。从中看出，他将日常生活中“不合理，可笑，可鄙，甚至于可恶”，但又是“常见的，平时谁都不足为奇的”人或事，“用了精炼的，或者简直有些夸张的笔墨”艺术地写出某一群人的真实来，有意识地夸张被讽刺对象的某一方面，使起特点格外突出，达到讽刺目的。
鲁 迅杂文的讽刺艺术之二是反语。从表面上看是对于人或事物的肯定和赞美，而实际上是否定以及讽刺，这种手法往往用来表达憎恨和愤怒的感情，具有强烈效果，让人读起来，不禁为之一笑，就如鲁迅自己所说的那样：“我因为自己好作短文，好用反语，每遇辩论，辄不管三七二十一，便迎头一击。”
讽刺艺术之三则是比喻。鲁迅的杂文中可以看出有政治的特点，但并不是完全系统地进行论证，而是经常以比喻手法，形象生动含蓄地表达自己内心的情感、态度。这些比喻使得文章读起来具有强烈感染力和讽刺意味，有种恰到好处，画龙点睛的作用。
鲁迅杂文的讽刺艺术之四是“以子之矛攻子之盾”。即用对方的话来攻击对方，找出对方相矛盾的说法和行为来讽刺对方。
乍看杂文，分成了许多小标题。第一篇的《热风》是第一本杂文集;第二篇《华盖集》作者将迫害和围攻比喻成交华盖运，在调忾中体现了辛辣的讽刺，表现出对敌人的藐视和嘲弄;《坟》则是一种比喻了;第四篇《而已集》表达他对敌人的极大愤慨和决心用手中的笔同他们斗争的决心;而《三闲集》可看出鲁迅先生明确批判立场和针锋相对的批判作风;《二心集》则表明了自己对统治者怀有“二心”，与他们势不两立而坚定地站在无产阶级立场上的决心和勇气;《伪自由书》以时事短评为主，这是运用反语;《南腔北调集》以作为对那些无聊文人攻击的回答;辑入《花边文学》里的杂感，全部是以在报刊上发表过的短评，是鲁迅对于社会批评的进一步开拓;《且介亭杂文》表达了先生半殖民地半封建的黑暗社会的愤慨和帝国主义丑陋行径的不满;最后一篇《集外集》可看出是作者对其作品的态度。
每个人的思想是不同的，而鲁迅通过杂文这把锋利的“剑”来反映他的思想和实现他的革命目的。他的杂文，正如他自己所说的“是匕首，是投枪，是能和读者同杀出一条生存血路的东西”。
杂文给的启示数不胜数，读完鲁迅先生的杂文似乎看透了中国那一时期的历史、文化、思想……最后只能感慨一句：杂文一点儿也不杂，而是完美的思想统一!
生命的意义在一定时候得到了无限的扩张，变成了不可抗拒的顽强。小小的绿苗，通过自己的汗水，掀翻了压在她身上的巨大石头，表现了不畏困难，勇于磨练，永远乐观的可贵精神， 野草的这种精神告诉我们，无论面对多么巨大的困难和不幸，只要我一步一个脚印，不屈不挠地前进，生活道路中的成功也就会与我们相逢。
就好比，社会组织结构的不合理，导致社会功能的不正常，导致社会家庭生活的不科学不健康，谁之过?社会管理者的责任，当然也有我们自己的责任。因为我们没有充分争取和使用我们手中的权力，缺乏对利益保护的追求认识和理解。民主与科学是人类发展进步的锐利武器，经过流血牺牲换来的宝贵财富却让我们弃之如敝履，能不说是我们的悲哀吗?一个缺乏有机统一组织的社会系统是不可能完全表现他的生命的丰富和生动的，一个健康的生命机体，有完善的系统组织，保证了功能的健全和活动的正常，实现了生命的完美展现，这才是可喜可贺的人生历史。
《呐喊》是鲁迅先生写的一本小说集。
他为了唤醒愚昧无知的中国人，便弃医从文，写了许多著名小说，并收集在《呐喊》里。
《狂人日记》是我印象最深的一篇小说，它也是中国历史上第一部白话小说。所谓日记，就是一个人，得了“迫害狂”之类的狂病，在得病期间写的日记。自然，日记中语无伦次，狂人的所见所闻都被他认为是吃人。鲁迅先生想借狂人的口吻，来反映封建社会这所谓“吃人”的本质。
鲁迅先生文笔精妙，因而文中有许多地方值得回味。“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德’几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’!”
这反映了中国封建社会名义上是提倡孔子的“仁义道德”一大套真理，可实际呢，自然是封建社会残暴统治、压迫、剥削老百姓，使百姓的思想深受其毒害。
封建社会，无论是谁，都被这无形的思想所禁锢，以至于改朝换代，仍然逃不出封建这圈子，而始终改不了20--多年这“吃人”的本性。
在第九篇中，“自己想吃人，又怕被别人吃了，都用着疑心极深的眼光，面面相窥。”这句话表面说的有理，也反映了封建社会的勾心斗角，自相残杀现象，尤其是当官的，这种现象极为严重。随便翻翻历史就知道了，奸臣暗害忠臣的事例极多，比如秦桧害死岳飞，等等。也有些是两个奸臣在暗地里争斗，也有的。我消灭你，又有人又把我消灭了，这难道不正符合了上面这句话吗?
在第十篇中，“他们岂但不肯改，而且早已布置;预备下一个疯子的名目罩上我。将来吃了，不但会太平无事，怕还会有人见情。佃户说大家吃了一个恶人，正是这方法。这是他们的老谱!”这几句我认为是妙到极点了。按这狂人的话说，就相当于找个合理的借口吃了他。
而20--多年的封建历史上，又无偿不是这样。一些人为了推翻残暴的统治，而发动正义的战争，但统治者不会这么束手就擒，统治者称之为“造反”。一旦起义失败，往往这些英雄会留下千古骂名，英雄就便为狗熊了。一个好人的头上被顶了个恶人的罪名，那些真正的恶人就可以光明正大地杀了这好人。
狂人其实是一个也觉醒的反封建分子的形象。所谓的疯言疯语恰恰是最清醒、最真实的。而持续20--多年的封建传统也使许多人的思想受到侵害和禁锢，能真正醒悟的人，反而被视为疯子。
作者写这篇时，当时正是封建统治刚刚被推倒的没几年，仍然有人想“光宗耀祖”，复立封建社会。人们也没有逃脱思想的牢笼，许多知识分子投入到救国救民，开启民智的行列中。从最后那声“救救孩子”那悲切的呼唤，表示了狂人对此的无奈，也用来启发人们的最后一声呼唤。
呐喊中其他文章，比如《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》都是值得人去品味的，鲁迅先生借笔来唤醒当时的人们，同时也为后世留下一笔精神财富，为中国文学打下了基础。
现代社会，早已不是那残酷、专制的封建社会了，但仍存在一些类似于“吃人”的不平事。比如一些非法犯罪分子在网上发布的一些针对某人的人身攻击;官场上暗地里的争斗;一些杀人、贿赂事件等等。在身边的情况下，我听说一些工厂单位不给刚来的职工发工资或少发工资，这其实也是一种吃人现象吧。不过有些已经被法律解决了。
也许，我们也许也要向鲁迅先生那样呐喊，我们现代社会也仍然存在许多愚昧无知的人，仍然会有一些不平事。呐喊吧，为了祖国，为人民，为更美好的未来而努力!
鲁迅先生，从小学的《从百草园到三味书屋》就已经进入了我的意识当中，曾经有一段时间还特别喜欢鲁迅先生写的文章，那个时候还试着背过几个小段，感觉挺有韵味的。
高中的时候，看过鲁迅先生的《祝福》，故事情节与人物性格给震撼到了，细微的描述与引人入胜的讽刺，让我们对那个时代有了情绪，我不愿相信旧时代的黑暗与欺压，可是在鲁迅先生的笔下，塑造的那一个个鲜明角色，让我不得不承认了现实，之后陆陆续续就开始更加关注他的作品了，鲁迅的选集故事很多，题材很多，人物很多，原本我以为我会将他们混淆，可是我记住了他们。鲁迅曾说：“我的取材，多采自病态社会的不幸人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”这种表现人生、改良人生的创作目的，使他描写的主要是华老栓、单四嫂子、阿Q、祥林嫂、爱心这样一些最普通人的最普通的悲剧命运。这些人生活在社会的最底层，最需要周围人的同情和怜悯、关心和爱护，但在缺乏真诚爱心的当时的中国社会中，人们给予他们的却是侮辱和歧视、冷漠和冷酷。这样的社会难道是一个正常的社会吗？这样的人际关系难道是合理的人际关系吗？最令我们痛心的是，他们生活在无爱的人间，深受生活的折磨，但他们彼此之间也缺乏真诚的同情，对自己同类的悲剧命运采取的是一种冷漠旁观甚至欣赏的态度，并通过欺侮比自己更弱小的人来宣泄自己受压迫、受欺侮时郁积的怨愤之气。
“真的猛士敢于直面淋漓的鲜血，敢于正视惨淡的人生”，我认为鲁迅先生作品最具价值之处，就在于其改造“民族灵魂”和中国社会的思想。鲁迅先生为现代文学刻划了一系列不朽的典型：既疯狂又格外清醒的“狂人”；作为国民弱点象征的“精神胜利法”的体现者阿Q；带着滴血的灵魂走向地狱的祥林嫂；还有闰土、华老栓等等。他不但写出人物的“血肉来”，而且表现出人物“灵魂的深”。
在这其中，我最感到震撼的还有《狂人日记》，它是鲁迅先生《呐喊》中的一篇。《狂人日记》是中国现代文学史上第一篇真正的现代白话小说。翻开《狂人日记》，首先进入读者视野的是“狂人臆想的世界”，在狂人的眼中看到的是他人对他的“迫害行为”，在《狂人日记》中我们大多数人都可以很轻易地透过病例的假象，看到鲁迅以象征的形式对封建传统所进行的批判在这里。在作品中，也用狂人的自白清楚地昭示出来：凡事总须研究，才会明白。古来时常吃人，我也还记得，可是不甚清楚。我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”！
狂人的思维和语言常常是离经叛道的，但他的观察和结论却是丰富和深刻的。作品虽然是一篇狂人的日记，却始终围绕着中国几千年历史中不断发生的吃人现象展开，其用意就是告诉大家，在写满“仁义道德”的历史中，其实满本都只写着两个字：“吃人”！这是鲁迅对封建道德下的定义，也是他多年来思考的结果。作品通过主人公狂人的眼睛，观察了他身边的人：“他们——也有给知县打过枷的，也有给绅士掌过嘴的，也有给衙役占了他妻子的，也有老子娘被债主逼死的”，然而，他们不但没有起来反抗吃人的人，反倒也要跟着吃人。狂人为此而困惑，作者为此而愤怒：“是历来如此惯了，不以为非呢？还是丧了良心，明知故犯呢？”在狂人或作者看来，这些人如果不改，最后终会被吃掉的，而未来的希望只能寄托在那些“或者还有”的“没有吃过人的孩子”身上，因此，他发出了“救救孩子……”的呼声。
然而鲁迅始终是一位直面现实的勇士，即使他内心中已经感到绝望却仍然站起来进行绝望中的反抗。而这种“知其不可为而为之”的精神在今天也并非全部灭绝，因此我们可以看到已经有人在呼吁保护地球、建立绿色家园，有人在“以笔为旌”，寻找人类的终极价值……虽然这呼声十分微弱，但却令人看到了人类世界的最后曙光。
读了鲁迅先生的作品大多心里是沉重的，他在小说中塑造了一个个病态的灵魂，如被科举制度毒害的孔乙已，愚昧麻木无助可怜的单四嫂子，愚昧残忍的华老栓及其他看客们，愚昧麻木的中年闰土，当然还有永远的阿q，然而正像鲁迅先生自述的那样：“所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”不管他是如何如何痛心疾首地说：“我向来是不惮以最坏的恶意来揣测中国人的”，然而他所做的一切确实都是在“以巨大的爱，为被侮辱和被损害者悲哀，叫喊和战斗”着。所以他的作品才有着这样的穿越时间的力量。
也许是因为接触了先进的思想让鲁迅先生看出了世人的麻木，但是更重要的也许正如鲁迅先生自己所说“有谁是从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这路途中，大概可以看见世人的真面目。”是啊，他原本应是富贵人家却因为父亲的患病逐渐落寞了，看到自序中这样一段描写“我有四年多，曾经常常，——几乎是每天，出入于质铺和药店里，年纪可是忘却了，总之是药店的柜台正和我一样高，质铺的是比我高一倍，我从一倍高的柜台外送上衣服或首饰去，在侮蔑里接了钱，再到一样高的柜台上给我久病的父亲去买药。”这样的经历使少年鲁迅体会到人情冷暖，并且逐渐在鲁迅原本天真的心里放大生根，让他总能敏感的感触到冰冷与火热。
在《呐喊》中总能看到这样的描写，比如《自序》中“有一回，我竟在画片上忽然会见我久违的许多中国人了，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显示出麻木的神情。据解说，则绑着的是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来示众，而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们。”再如《药》中“老栓也向那边看，却只见一堆人的后背;颈项都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提着。”可见鲁迅先生对愚昧麻木的国人深深的悲哀，却也坚定了他成为想“精神医生”的决心。让我印象最为深刻的应该就是《明天》里单四嫂的儿子夭折之后，王九妈帮着做丧事“王九妈便发命令，烧了一串纸钱;又将两条板凳和五件衣服作抵，替单四嫂子借了两块洋钱，给帮忙的人备饭”，“王九妈又帮她煮了饭，凡是动过手开过口的人都吃了饭”，看到这里顿时觉得心中一凉，单四嫂家里已经没有了可以依靠的丈夫又刚刚死了儿子，不知那些“动过手的人“是如何腆着脸将饭填进肚子里的。
我记得很久之前小学学了小说《故乡》，课本中只节选了那些温暖的美好童年，然而令我印象最为深刻的却是“只看见院子里高墙上四角的天空”。当时只感觉是少年鲁迅觉得院墙限制了自己的自由又或者是思想，现在看来却多了些悲哀与无奈。
鲁迅先生在《幸福的家庭》里这样写道“那作品像太阳的光一样，从无限的光源中涌出来，不像石火，用铁和石敲出来，这才是是真艺术。“也许这就是鲁迅先生对自己作品的期望，他期望自己的作品能够唤醒世人麻木心灵深层的良知。